von Die Verleihung der Eyes & Ears Awards in München bildete am Dienstagabend den Auftakt zu einer aus Sicht der Medienbranche vollgepackten Woche in der bayerischen Landeshauptstadt. Gefeiert wurden einmal mehr "besonders kreative, innovative bzw. effektive Design-, Promotion- und Markenkommunikationsmaßnahmen".
© Eyes & Ears of Europe
Im Mittelpunkt aber standen freilich die Gewinnerinnen und Gewinner in zahlreichen Kategorien. Als Abräumer des erstmals von Cornelius Strittmatter moderierten Abends ging ProSiebenSat.1 hervor. Mit insgesamt zehn Gold-Auszeichnungen lag die Gruppe im Preis-Ranking vorn. Maßgeblich dazu beigetragen haben unter anderem die Erfolge von Joyn und Sat.1. Der Streamer wurde gleich mehrfach für seine Kampagnen ausgezeichnet, darunter für "Filme ohne Ende" sowie Joko & Klaas". Sat.1 wiederum überzeugte unter anderem mit "Promis unter Palmen", "Der letzte Bulle - Swipen" und "Promi Taste – The Sound of Taste". Damit knüpft ProSiebenSat.1 an den Erfolg des Vorjahres an, als die Gruppe ebenfalls die meisten Preise gewinnen konnte. Die Seven.One Entertainment Group kann sich außerdem "Creative Team of the Year" nennen.
Auf Platz zwei folgt die RTL-Gruppe mit sieben Gold-Auszeichnungen. Zu den prämierten Arbeiten zählen unter anderem die Trailer zur Comedyserie "ShitShow“ sowie die Kampagne zum "Kanu des Manitu“, für in Köln auf dem Rhein die eigens ein XXL-Kanu platziert worden war. Das ZDF erreicht mit fünf Gold-Preisen den dritten Platz. Auch die Deutsche Welle überzeugte mit vier Gold-Auszeichnungen. Jubel außerdem bei BDA Creative: Bereits zum zweiten Mal in Folge gab es für das Team die Auszeichnung als "Agency of the Year".
Der Eyes & Ears Inspiration Award ging unterdessen an den Filmkomponisten und KI-Filmpionier Marcel Barsotti. Die Jury würdigte damit seine Verbindung von künstlerischer Handschrift und technologischer Innovation sowie seinen Ansatz, künstliche Intelligenz als kreatives Werkzeug für emotionales und erzählerisch anspruchsvolles Filmemachen einzusetzen. Barsotti stehe "exemplarisch für das, was 'The Human Touch' im Zeitalter der KI bedeuten kann: Technologie als Werkzeug - und der Mensch als kreativer Urheber", so die Jury.
Kategorie Design
Best design in print or poster advertising
Gold
BDA Creative: APV - Der Tiger
Die Plakate von BDA zum Antikriegsdrama „Der Tiger“ übersetzen die Härte des Krieges in eine starke, unmittelbar erfassbare Bildsprache – kraftvoll inszeniert und zugleich sichtbar gezeichnet von den Spuren des Erlebten. Ein konsequent gestaltetes Plakatmotiv, das Atmosphäre, Charakter und die dramatische Tonalität des Films auf eindrucksvolle Weise verbindet.
Best digital visual / keyart
Gold
SWR: Staatsfeinde
Die Keyart zu „SWR Staatsfeinde“ übersetzt politische Verfolgung in ein prägnantes, unmittelbar verständliches Visual. Die Gestaltung macht die zentrale Botschaft spürbar: Ein falscher Satz kann die Freiheit kosten – und es kann jeden treffen. Reduziert, aufmerksamkeitsstark und emotional schafft das Keyvisual eine starke visuelle Klammer für das Thema.
Best new design package for a channel or platform
Gold
Feedmee: Redesign Bibel TV
Mit dem Redesign von Bibel TV gelingt Feedmee der überzeugende Schritt vom TV-Sender zur modernen Medienplattform. Das dreidimensionale Kreuz wird zum zentralen Gestaltungselement und verbindet On-Air, Social Media, App sowie Print zu einer konsistenten, wiedererkennbaren Designwelt. Dabei verbindet das System die gewachsene Identität der Marke mit einer zeitgemäßen, flexiblen Gestaltung – und macht Bibel TV fit für unterschiedliche Zielgruppen und Plattformen.
Best bumper or station-idents
Gold
3sat: Dokfilmzeit
Die Senderkennungen der 3sat-Dokfilmzeit setzen einen bewussten Kontrapunkt zur allgegenwärtigen Geschwindigkeit und Perfektion medialer Inszenierung. Mit ungeschönten, authentischen Bildern rücken sie echte Menschen und ihre Geschichten in den Mittelpunkt. Die reduzierte Gestaltung schafft Nähe, Offenheit und Respekt – und gibt den dokumentarischen Inhalten genau den Raum, den sie verdienen.
Best seasonal design elements
Gold
ZDF: Weihnachten 2025
Die ZDF-Weihnachtskampagne entwickelt den etablierten „gestrickten Lerchenberg“ liebevoll und konsequent weiter: emotionaler, farbenfroher und lebendiger. Besonders überzeugend ist die Verbindung der ZDF-Markenwelt mit ihren Premiummarken, die sich selbstverständlich in das weihnachtliche Motiv integrieren. Über TV, digital, Print und sogar den ZDF-Fahrstuhl wird daraus eine ganzheitliche Weihnachtswelt, die Tradition, Gemeinschaft und moderne Markenkommunikation verbindet.
Best lead-in / opening title sequence: Fiction & Non-Fiction
Gold
Arte: Europiano
Im Opener zu „Europiano“ übersetzt ARTE die Idee eines gemeinsamen Europas in ein klares, poetisches Bild: Ein Klavier wird zum verbindenden Symbol für elf Konzerte in elf europäischen Städten. Vor dem gemeinsamen blauen Himmel entsteht eine reduzierte, universelle Bildwelt, die Musik, Vielfalt und europäische Verbundenheit unmittelbar miteinander verknüpft. Eine elegante Eröffnung, die mit wenigen visuellen Mitteln eine große Idee erzählt.
Best lead-in / opening title sequence: Sports
Gold
ZDF: Sportstudio Presenter
Der Vorspann des ZDF Sportstudios schafft einen prägnanten und wiedererkennbaren Auftakt zur Sendung. Die dynamische 3D-Animation verbindet sich mit einer emotionalen Originalton-Collage und erzeugt so Energie, Spannung und Sportlichkeit. Eine kurze, eigenständige Sequenz, die die Marke wirkungsvoll etabliert und zugleich Lust auf die sportlichen Ereignisse macht.
Best information or news design
Gold
Gédéon: Antena 3 Noticias
Gédéon bricht bei dem News-Design für Antena 3 Noticias bewusst mit klassischen Nachrichtenkonventionen und entwickelt eine eigenständige, zeitgemäße Bildsprache. Die Kombination aus eigens entwickelter Typografie, flexiblen Grafiken und immersiven Augmented-Reality-Elementen schafft Orientierung und visuelle Dynamik zugleich. Das Design fällt auf, strukturiert komplexe Informationen und bleibt dabei konsequent im Dienst des Journalismus.
Best sports design
Gold
DFL: Brand Refresh 2025
Der DFL Brand Refresh 2025 entwickelt die visuelle Identität der 1. und 2. Bundesliga konsequent weiter und macht sie fit für die nächste Generation. Aktuelle visuelle Trends treffen auf die vertraute Markenwelt der deutschen Fußballliga. So entsteht ein frischer, dynamischer und zeitgemäßer Auftritt, der die gewachsene Identität bewahrt und gleichzeitig neue Impulse setzt. Besonders überzeugend ist die konsequente Weiterentwicklung der On-Air-Elemente zu einem einheitlichen und zukunftsfähigen Markenerlebnis.
Best programme-related design package
Gold
Deutsche Welle: Eco
Für die Dokumentationsreihe ECO schafft die Deutsche Welle eine prägnante visuelle Identität, die globale Klimathemen aus der Perspektive urbaner Lebenswelten erzählt. Jede Folge führt in eine andere Stadt, beleuchtet ein konkretes Problem und stellt lokale Menschen und Initiativen vor, die Veränderungen anstoßen. Die gestalterischen Elemente übersetzen diese internationale Vielfalt in eine moderne, eigenständige Bildsprache, die über unterschiedliche Städte, Kulturen und Geschichten hinweg funktioniert.
Kategorie Promotions & Campaigns
Best spot for a TV station or streaming/media platform
Gold
Then We Take Berlin: ZDFneo – DAS
Für den Spot „ZDFneo: DAS“ spielt Then We Take Berlin charmant mit einem der bekanntesten Vorurteile über die deutsche Sprache: ihrer angeblichen Komplexität. Mit einer einfachen, pointierten Idee wird aus gerade einmal drei Buchstaben ein unterhaltsamer und überraschender Spot. Selbstbewusst, humorvoll und auf den Punkt!
Best on air or digital programme spot: Fiction
Gold
Joyn: Filme ohne Ende
Filme ohne Ende – damit ist eigentlich alles gesagt. Der Spot übersetzt die Kernbotschaft von Joyn mit einer einfachen, aber wirkungsvollen Idee in ein visuelles Erlebnis: ein unaufhörlicher Strom aus Filmen, Szenen und Geschichten. Das konsequente Tempo, die enorme Vielfalt und das spielerische Zusammenspiel der Inhalte machen aus der Botschaft ein Format, das sofort verständlich ist und im Gedächtnis bleibt. Ein Spot, der seine Kategorie nicht nur erfüllt, sondern die Idee von „Filme ohne Ende“ konsequent bis zum letzten Frame durchspielt.
Best on air or digital programme spot: Sports
Gold
DFL: Bundesliga Saisoneröffnungstrailer 2025/26
Der Saisoneröffnungstrailer 2025/26 setzt den Ton für die neue Bundesliga-Saison – kraftvoll, emotional und international verständlich. Aus sorgfältig kuratierten Bildern, präzisen Übergängen und einer eigens komponierten Bundesliga-Hymne entsteht eine klare, vielschichtige Erzählung. Besonders stark: Die Idee des Trailers geht über den Saisonauftakt hinaus und wird zum erzählerischen Leitmotiv für die gesamte Saison. Ein prägender Auftakt für die Bundesliga!
Best on air or digital programme spot: News
Gold
ntv: Für alle, die Fragen haben.
„Für alle, die Fragen haben“ bringt die Komplexität aktueller Nachrichten pointiert auf den Punkt. Am Beispiel Trump stellt der Spot bewusst widersprüchliche Fragen: Beschützer oder Brandstifter? Dealmaker oder Erpresser? Demokrat oder Despot? Eine klare, zugespitzte Idee, die neugierig macht und zugleich den journalistischen Anspruch von ntv vermittelt: Fragen stellen, einordnen und Antworten liefern.
Best on air or digital programme spot: Kids
Gold
Disney Channel: Iron Man & seine fantastischen Freunde Launch
Der Trailer für „Marvel Iron Man & seine fantastischen Freunde“ verbindet Superhelden-Action mit der spielerischen Energie einer Vorschulserie. Besonders gelungen ist Disney die Kombination aus dynamischer Inszenierung und dem eigens für den deutschen Markt aufgenommenen Titelsong von „Deine Freunde“. So entsteht ein eigenständiger, zielgruppengerechter Spot, der die Figuren, den Humor und die Abenteuerlust der Serie unmittelbar vermittelt.
Best on air or digital programme spot: Show, Entertainment & Comedy
Gold
RTL+: ShitShow
Der RTL-Trailer zur „Shit Show“ spielt selbstbewusst mit den großen Versprechen des Reality-TV: Flirts, Drama, Sex – und die unvermeidliche Eskalation. Mit pointiertem Humor und einer bewusst überhöhten Inszenierung trifft der Spot genau den Ton des Formats – auf den Punkt, provokant und unterhaltsam!
Best on air or digital programme spot: Culture & Documentary
Gold
Deutsche Welle: Dear Beautiful Beloved
Der DW-Trailer zu „Dear Beautiful Beloved“ findet eine zurückhaltende, eindringliche Sprache für das Leben im Krieg. Statt auf Pathos setzt er auf Nähe und Menschlichkeit und zeigt, wie Menschen unter schwierigsten Bedingungen Schutz, Sicherheit und Würde bewahren. Besonders stark ist die Spannung zwischen der allgegenwärtigen Bedrohung und der unerschütterlichen Menschlichkeit der Protagonist*innen. Ein sensibler Spot, der spürbar macht, was diese Doku auszeichnet!
Best promotion spot for special programming
Gold
high five cgn: RTL+ - Die Eberhofer-Krimis
Wie bringt man ein ganzes Kultuniversum in nur 60 Sekunden auf den Punkt? Der Trailer von high five cgn schafft genau das mit präzisem Timing und einem rasanten Zusammenschnitt aus neun Filmen. Er verdichtet schwarzen Humor, skurrile Figuren und bayerisches Lokalkolorit zu einem eigenständigen Gesamtbild. Dabei funktioniert der Spot für Fans ebenso wie für Neueinsteiger – pointiert, atmosphärisch und mit einem sicheren Gespür für die besondere DNA der Reihe.
Best B2B spot
Gold
Deutsche Welle: Documentary Roundup
Der „Documentary Roundup“ der Deutschen Welle macht aus einer Programmübersicht eine klare Botschaft: Gute Dokumentationen überzeugen nicht nur durch starke Bilder, sondern durch Haltung. Der Trailer verbindet relevante Themen, unterschiedliche Perspektiven und hochwertige Inhalte zu einer prägnanten B2B-Visitenkarte. Er vermittelt Tiefe, Relevanz und den Anspruch der DW – und macht zugleich deutlich, warum diese Geschichten ein internationales Publikum erreichen sollten.
Best social media spot
Gold
Sat.1: Der letzte Bulle – Swipen
Der Spot macht aus einem einfachen Gegensatz eine starke Social-Media-Idee: Ein Ermittler, der mit Social Media überhaupt nichts am Hut hat, trifft auf die schnelllebige Welt des Swipens. Gerade diese Fallhöhe sorgt für Humor und Aufmerksamkeit. Dabei nutzt der Spot die Eigenheiten des Mediums nicht nur als Plattform, sondern macht sie selbst zum Teil der Geschichte – pointiert, überraschend und nah an der Figur.
Best experiential and/or special marketing
Gold
BDA Creative: RTL+ - Kanu des Manitu
Aus einem kleinen Wortwitz wird eine große Marketingidee: Für die Streamingpremiere von „Das Kanu des Manitu“ hat BDA das Kanu kurzerhand vom Wilden Westen zum Rhein gebracht. Die ungewöhnliche Inszenierung funktioniert als echtes Erlebnis ebenso wie als aufmerksamkeits-starker Content für TV und Social Media. Eine einfache, charmante Idee, die den Titel wörtlich nimmt – und dadurch für maximale Aufmerksamkeit sorgt.
Best radio spot(s)
Gold
HR: 10 Augenblicke
Der Radio-Spot des HR greift die Themen der sexpositiven Hörspielserie mit einer direkten, sinnlichen und neugierig machenden Ansprache auf. Statt viel zu erklären, weckt er Aufmerksamkeit für Geschichten über Beziehungen, Begehren und Selbstbestimmung. So schafft er in kürzester Zeit Lust auf das Hörerlebnis und gibt der zweiten Staffel eine eigenständige Stimme.
Best station or platform campaign
Gold
Joyn: Joko & Klaas
Die Kampagne von Joyn mit Joko & Klaas verbindet Authentizität und Innovation auf besondere Weise: Die klassische Grenze zwischen Entertainment und Werbung wird bewusst aufgelöst. Die Botschaft entsteht direkt aus der Show heraus. Dabei nutzt die Kampagne die Energie, den Humor und die Persönlichkeiten von Joko & Klaas – und schafft so eine aufmerksamkeitsstarke Verbindung zum Publikum.
Best on air or digital programme campaign: Fiction
Gold
Joyn: Filme ohne Ende
Eine Kampagne, die ihre Idee konsequent über mehrere Spots hinweg ausspielt und dabei immer wieder überrascht. „Filme ohne Ende“ wird nicht nur erzählt, sondern in unterschiedlichsten Facetten erlebbar gemacht – mit hohem Tempo, großer Vielfalt und einer klaren, wiedererkennbaren Idee. Jeder Spot funktioniert für sich und zahlt gleichzeitig auf ein starkes Gesamtbild ein. So wird aus einer guten Idee eine Kampagne mit echter Durchschlagskraft.
Best on air or digital programme campaign: Non-Fiction
Gold
SRF: SRF DOK - Inside Gstaad Palace
Die Kampagne zu „Inside Gstaad Palace“ öffnet die Türen zu einer Welt, die sonst für die Öffentlichkeit verschlossen bleibt. Aus der Perspektive der Mitarbeitenden entsteht ein faszinierender und überraschender Blick hinter die Kulissen des legendären Hotels. Persönliche Anekdoten vom Hoteldirektor bis zum Küchenchef machen die exklusive Welt nahbar – und zeigen mit feinem Humor, dass die Gäste des Gstaad Palace nicht nur einfach reich sind.
Best on air or digital programme campaign: Sports
Gold
BDA Creative: ARD – Wintersport
Die dritte Staffel der BDA-Wintersportkampagne entwickelt das erfolgreiche Prinzip konsequent weiter und bringt zwei neue Mitbewohnerinnen in die WG. Die neue Dynamik liefert den roten Faden für die Trailer. Mit viel Humor und liebevoll-nerdigen Sketchen entsteht eine eigenständige Kampagnenwelt, die über alle Assets hinweg funktioniert und den Wintersport auf unterhaltsame Weise in Szene setzt.
Best promotion campaign for special programming
Gold
BDA Creative: RTL+ - Kanu des Manitu
Für die Streamingpremiere von „Das Kanu des Manitu“ macht BDA den Titel selbst zum Ausgangspunkt einer aufmerksamkeitsstarken Promotionidee. Das Kanu wird aus dem Wilden Westen auf den Rhein gebracht und damit wortwörtlich zum Werbeträger. Die ungewöhnliche Aktion schafft einen starken visuellen Moment, der die Premiere auf überraschende und unterhaltsame Weise inszeniert – und dabei weit über klassische Programmwerbung hinausgeht.
Best social media campaign
Gold
Sat.1: Promis unter Palmen
„Hirn aus, Palmen an“ ist schon als TV-Claim eine Ansage. Auf Social Media macht die Seven.One daraus konsequent Entertainment: pointiert, frech, schnell und maximal teilbar. Die Kampagne verlängert die Show nicht einfach ins Netz – sie macht Social zum eigenen Palmen-Universum. Hirn aus? Absolut. Palmen an? Mehr denn je.
Best social responsibility and/or awareness activation
Gold
ZDF: Orange Day
Gewalt gegen Frauen ist allgegenwärtig – und genau deshalb darf sie nicht im Verborgenen bleiben. Das ZDF macht den Orange Day zum medienübergreifenden Aufmerksamkeitsmoment und rückt das Thema über TV, Streaming, Web, Apps, News und Magazine konsequent in den Fokus. Mit Dokumentationen, Berichterstattung und einem eigenen Themenabend wird informiert, sensibilisiert und zur Auseinandersetzung angeregt. So wird aus einem einzelnen Aktionstag ein starker gesellschaftlicher Impuls mit nachhaltiger Sichtbarkeit. Ein starkes Zeichen für gesellschaftliche Verantwortung – relevant, sichtbar und mit großer Reichweite.
Kategorie Specials & Cross-Media
Best live or B2B event
Gold
FC Bayern Basketball: BBL Playoffs 2026
Zwei Minuten. Maximale Wirkung. „MUNICH ALL IN“ verwandelt den Moment vor dem Tip-off in ein hochemotionales Live-Erlebnis. Blackout, Licht, Sound, Pyro und ein cineastisches Intro greifen perfekt ineinander und nutzen die technologische Power der Arena konsequent. Dabei wird aus der Münchner Identität und dem unbedingten Siegeswillen eine gemeinsame Dramaturgie, die Fans und Spieler gleichermaßen elektrisiert. Präzise inszeniert, technisch beeindruckend und maximal emotional – ein Pre-Game-Showmoment, der ALL IN geht.
Best integrated campaign for a channel or platform
Gold
Joyn: Joko & Klaas
Diese Kampagne zeigt, wie Entertainment über Kanalgrenzen hinweg gedacht werden kann. Was in der Show seinen Anfang nimmt, wird über Social, Content und weitere Touchpoints konsequent weiterentwickelt – dabei erhält jeder Kanal seine eigene Funktion und Relevanz. Statt eine Botschaft einfach zu verlängern, wird sie intelligent in unterschiedliche Formate und Kontexte übersetzt. Und natürlich trägt auch der feine, unverwechselbare Humor von Joko & Klaas dazu bei, dass die Idee überall ihre eigene Tonalität behält. So wird aus einem einzelnen Showmoment eine integrierte Kampagne, die organisch entsteht, kanalübergreifend funktioniert und ihre Zielgruppe genau dort erreicht, wo sie unterwegs ist.
Best integrated campaign for a programme: Fiction
Gold
BDA Creative: RTL+ - Kanu des Manitu
Eine Kampagne, die ihren Titel beim Wort nimmt: BDA bringt das Kanu kurzerhand aus dem Wilden Westen auf den Rhein und macht es zum zentralen Element einer integrierten Promotionidee. Live-Aktion, Social, TV und Content greifen ineinander, ergänzt durch ein Gewinnspiel rund um das Kanu und ein Abo von RTL+. Dazu kommt der typische Bully-Humor – pointiert auf den Claim „Diese Ostern: großer Western“ zugespitzt. Eine charmante Idee, die Programm, Marke und Promotion auf allen Kanälen zusammenbringt.
Best integrated campaign for a programme: Non-Fiction
Gold
ProSieben: The Masked Singer
Rätseln beginnt schon vor dem ersten Ton: Hinweise auf die Stars unter den Masken werden zum verbindenden Element der gesamten 360°-Kommunikation und machen das Publikum frühzeitig zu Miträtslern. Regionale OOH-Headlines und spektakuläre 3D-Inszenierungen übertragen die Welt von „The Masked Singer“ in den öffentlichen Raum und schaffen zusätzliche Aufmerksamkeit. So wird aus Programmkommunikation ein Teil des Showprinzips – und aus Werbung ein Spiel mit dem Publikum.
Best integrated campaign for a programme: Sports
Gold
FC Bayern Basketball: BBL Playoffs 2026
Social, Paid Media, OOH und Arena werden zu einer durchgängigen Playoff-Kommunikation, die Team, Fans und Stadt miteinander verbindet. Die starke visuelle Linie sorgt für hohe Wiedererkennbarkeit und schafft über alle Touchpoints hinweg ein geschlossenes Kampagnenbild. Besonders gelungen ist die flexible Weiterentwicklung vom Playoff-Start bis ins Finale, ohne die visuelle und kommunikative Identität zu verlieren. Eine konsequent gedachte Cross-Kampagne, die den Sportmoment über die Arena hinaus verlängert und die gesamte Stadt in den Playoff-Spirit einbindet.
Kategorie Craft
Best studio design/set design
Gold
ORF: Eurovision Song Contest Stage – from event venue to fully-fledged broadcast studio
Aus einer Eventhalle wird ein vollwertiges TV-Studio – und gleichzeitig eine Arena für 11.000 Menschen. Das ORF-Set Design für den ESC verbindet beides auf beeindruckende Weise und verbindet Wiener Designgeschichte mit moderner Eurovision-Ästhetik. Licht wird zur Choreografie, der Green Room zur zweiten Bühne, und 35 Acts erhalten jeweils ihre eigene visuelle Welt. Technische Präzision und gestalterische Konsequenz gehen dabei nahtlos ineinander über. Ein Set, das nicht nur Raum gestaltet, sondern Fernsehen neu denkt.
Best 2D/3D animation
Gold
Weihnachten und Frühling im ZDF
Aus einem realen Ort wird eine detailverliebte, animierte Welt: Der Lerchenberg wird zum fantasievollen Schauplatz, in dem ZDF-Marken, bekannte Figuren und liebevolle Details lebendig werden. Besonders stark ist die handwerkliche Präzision, mit der diese Welt zum Leben erwacht – von der kleinsten Bewegung bis zum großen Gesamtbild. Animation, die nicht nur schön aussieht, sondern zum Entdecken einlädt und die Markenwelt mit erzählerischer Liebe zum Detail verbindet.
Best typography
Gold
Deutsche Welle: Hooked
Bei Hooked wird Typografie zum Teil der Erzählung: expressiv, dynamisch und bewusst eigenwillig fügt sie sich in die visuelle Sprache der Serie ein. Die Schriftgestaltung transportiert nicht nur Informationen, sondern verstärkt die emotionale und psychologische Ebene des Themas und gibt der Serie eine unverwechselbare visuelle Identität. Typografie, die nicht nur gestaltet, sondern erzählt.
Best copywriting or use of language & voice
Gold
Sat.1: Promi Taste - The Sound of Taste
Wenn Kochen zum Beat wird, muss auch die Sprache mitspielen. „The Sound of Taste“ verbindet Wortwitz, Rhythmus und Timing zu einer überraschenden Rap-Performance. Aus einzelnen Kochmomenten entsteht ein sprachlich präzise getakteter Mix, der den Charakter von Promi Taste auf den Punkt bringt. Eine Idee, die man nicht nur sieht – sondern vor allem hört.
Best humour, satire and/or irony
Gold
Nitro: Die schlechtesten Filme aller Zeiten
Hier ist der Titel Programm: „Die schlechtesten Filme aller Zeiten“ zelebriert schlechtes Kino mit so viel Liebe zum Detail, dass daraus bestes Entertainment wird. Mit pointiertem Humor, perfektem Timing und gnadenloser Kommentierung produziert NITRO aus Filmtrash einen Trailer für alle, die über schlechtes Kino genauso gerne lachen wie darüber, warum es eigentlich so schlecht ist. Selten war schlecht so gut.
Best sound design
Gold
Joyn: Filme ohne Ende
Wenn Bilder in rasantem Tempo aufeinanderprallen, muss der Sound Schritt halten – und hier tut er genau das. Das Sound Design gibt dem Schnittfeuerwerk seinen Rhythmus, setzt präzise Akzente und verstärkt die Dynamik jeder einzelnen Szene. Jeder Sound sitzt, nichts wirkt überladen. So entsteht ein audiovisuelles Zusammenspiel, das die Energie des Spots nicht nur unterstützt, sondern maßgeblich trägt.
Best musical composition
Gold
ORF: Eurovision Song Contest 2026 – "When Mozart Meets Eurovision"
Was könnte den ESC mit Wien musikalisch besser verbinden als Mozart? Die Komposition macht aus dieser Verbindung mehr als ein Zitat: Sie übersetzt Motive aus der „Zauberflöte“ in eine zeitgemäße Klangsprache und schafft damit eine musikalische Identität für den gesamten Contest. Papagenos verspieltes Motiv und die dramatische Energie der Königin der Nacht spiegeln die beiden Seiten des ESC: lebensfroh, spektakulär und voller großer Emotionen. Ein musikalischer Brückenschlag zwischen Mozart und Eurovision – überraschend stimmig und unverwechselbar.
Best use of music
Gold
SRF: Kiss me at Wimbledon
Aus Tennis wird Gefühl: „Kiss Me“ gibt den großen Wimbledon-Momenten eine unerwartet persönliche Ebene. Der Song verbindet Sieg, Spannung und Leidenschaft zu einer emotionalen Geschichte, die weit über klassische Sportbilder hinausgeht. Eine Musikauswahl, die bekannte Bilder neu fühlen lässt – und dadurch nachhaltig im Kopf bleibt.
Best editing
Gold
Joyn: Filme ohne Ende
Filme ohne Ende – und scheinbar auch keine Grenzen im Schnitt. In rasantem Tempo reiht der Spot Bild an Bild und macht seine Botschaft durch ein wahres Schnittfeuerwerk unmittelbar erlebbar. Die Vielzahl an Motiven und Übergängen wirkt dabei nie beliebig, sondern folgt einer präzisen visuellen Dramaturgie. Timing, Rhythmus und Pointierung sitzen auf den Frame genau. Ein Editing, das nicht nur Tempo erzeugt, sondern selbst zum zentralen Teil der Idee wird.
Best direction and/or camera
Gold
BDA Creative: ARD – Wintersport
Sportler:innen als Werbefiguren zu inszenieren, ist eine Gratwanderung – hier funktioniert sie überraschend gut. Die Regie findet genau den richtigen Ton zwischen Persönlichkeit, Timing und Comedy. Die Kamera unterstützt die Sketche mit präzisem Gespür für Timing und Perspektive und macht aus den Wintersport-Stars glaubwürdige Protagonist:innen einer eigenen kleinen Welt. Locker, pointiert und handwerklich auf den Punkt – gute Regie trifft gute Kamera.
Best creative use of technology
Gold
Design Bridge & Partners: Lenovo Legion - Always Get Back Up
Die Aufgabe war ambitioniert: die Gen Z zu erreichen und „Reach Your Impossible“ als kulturellen Bezugspunkt zu etablieren. Die Antwort von Design Bridge: eine Geschichte, die eine universelle Wahrheit des Gamings aufgreift – Niederlage ist kein Endpunkt, sondern der Beginn des nächsten Versuchs. Echte Gamer, reale Sets, virtuelle Charaktere und komplexe VFX verschmelzen dabei zu einer gemeinsamen Welt. Technologie wird hier nicht zum Selbstzweck, sondern zum kreativen Werkzeug, das eine starke Idee zum Leben erweckt.
Best creative use of AI
Gold
Big Idea Farm: Das RTLzwei WM-Orakel mit Paul 2.0
Eine Legende kehrt zurück – komplett KI-generiert und mit neuem Auftrag: tippen statt wissen. Paul 2.0 verbindet die emotionale Kraft des Originals mit einer konsequent KI-gestützten Produktionspipeline. Von Idee und Skript über Voiceover bis zu Bild und Bewegtbild entsteht das Format in wenigen Stunden statt Wochen – und bleibt dabei inhaltlich und kreativ unter menschlicher Kontrolle. Ein cleverer Einsatz von KI, der aus einer bekannten Figur ein schnelles, skalierbares und crossmediales Format macht.
